RIYADH : L'Autorité royale de développement de la réserve du roi Salman bin Abdulaziz a lancé le camp Naylat, un événement de 45 jours dans la région de Hail, a rapporté lundi l'Agence de presse saoudienne.

Situé dans l'époustouflante région de Naylat, réputée pour ses montagnes vertigineuses, son sable doré, son ciel dégagé et sa tranquillité, le camp offre un mélange d'aventure et de détente.

Les visiteurs peuvent faire des promenades à dos de chameau ou à cheval, emprunter des sentiers de randonnée difficiles, observer les étoiles et explorer les sites archéologiques et historiques de la réserve.

Le camp dispose d'installations conçues pour améliorer l'expérience des visiteurs tout en promouvant un écotourisme durable, selon SPA.

L'initiative vise à promouvoir le tourisme durable en mettant en valeur la beauté naturelle de la région, en sensibilisant à la préservation de la biodiversité et en soutenant la communauté locale grâce à des emplois saisonniers et au développement régional.

La réserve du roi Salman couvre une superficie de 130 700 km² et s'étend sur quatre régions administratives : Al-Jawf, Hail, Frontières Nord et Tabuk. Elle se caractérise par une grande diversité d'habitats naturels, de terrains et de formations géographiques.

DUBAI: La chanteuse et actrice Sofia Carson a continué de célébrer les créateurs libanais en portant leurs créations lors de deux défilés à New York cette semaine, après avoir déjà arboré plusieurs fois des looks d'Elie Saab et Zuhair Murad lors d'événements cette année.

Ce week-end, Carson s'est produite au Madison Square Garden de New York aux côtés du légendaire ténor italien Andrea Bocelli dans une robe écarlate de la ligne Autum/ Winter Couture 2022 d'Elie Saab. Un jour plus tard, elle est montée sur scène pour la deuxième partie de l'événement portant une robe noire en taffetas à épaulettes de la collection de prêt-à-porter pré-Automne 2024 de Zuhair Murad.

"Lorsque j’ai quitté la scène, ma mère, la créatrice de mes rêves, me tient la main et me demande ce que je ressens. Je lui dis 'Je me sens exaltée'", écrit Carson sur Instagram, accompagnant un carrousel de photos prises en coulisses, où elle porte la création de M. Murad."

En octobre, la chanteuse et actrice de "Purple Hearts" a été aperçue à New York dans un look couture Elie Saab à capuchon de la collection printemps-été 2024 de la maison, tandis qu'au début du mois, elle a foulé le tapis rouge à Rome dans une autre robe signée du créateur.

Lors de la première d’ “Andrea Bocelli 30 - The Celebration” à Rome, Carson a arboré une robe vert d'eau de la collection couture automne/hiver 2023 d'Elie Saab.

L'encolure symétrique en A et la jupe balayante ont apporté une dose de glamour sur le tapis rouge, Carson ayant opté pour une coiffure élégante et des boucles d'oreilles en diamant et émeraude.

"Honorée d'avoir été à vos côtés lors de la première de votre film", a écrit l'actrice sur Instagram, sous une photo aux côtés de M. Bocelli.

Le film raconte les trois jours de concerts de M. Bocelli en juillet en Italie pour célébrer ses 30 ans de carrière dans l'industrie de la musique.

En mai, Carson a été vue sur la Côte d'Azur alors qu'elle foulait le tapis rouge du Festival de Cannes dans un autre look signé Saab. La star a opté pour un ensemble aux tons olive de la collection couture printemps/été 2024 du créateur.

Carson est une grande fan des couturiers libanais. En 2022, l'actrice a assisté au Global Citizen Festival à New York dans un look coordonné de la collection Resort 2023 de Zuhair Murad. Fin 2023, elle fait une apparition élégante dans une robe Zuhair Murad lors de la deuxième édition de l'événement annuel 'Cam for a Cause', en mémoire de son ancienne co-star Cameron Boyce.
 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com

DUBAÏ: Le centre saoudien de création artistique Diriyah Art Futures a sélectionné 12 artistes pour son programme inaugural Emerging New Media Artists Program cet hiver, le talent gallois William Brooks ayant été retenu.

S'étendant sur un an, le nouveau programme offre un accès à des équipements et installations professionnels, un budget de production, des expériences d'apprentissage avec des professeurs internationaux spécialisés dans l'art des nouveaux médias et des mentorats.

M. Brooks a évoqué, dans un entretien accordé à Arab News, sa démarche artistique et ce qu'il espère tirer de cette expérience.

«La perspective de travailler dans un lieu culturellement et géographiquement éloigné de mon pays d'origine offre une expérience unique», a-t-il expliqué.

«Je m'attends à ce que l'importance historique de Diriyah, combinée au vibrant discours contemporain sur l'art, la technologie et la culture dans la région, donne de nouvelles orientations à mon travail et approfondisse mon engagement envers les concepts que j'explore.»

Brooks est particulièrement impatient de travailler avec une cohorte mondiale d'artistes, de chercheurs et de mentors. Il poursuit: «Je crois qu'un aspect crucial de l'art est la curiosité. Cette opportunité me donne les moyens de puiser dans des connaissances diverses et riches.»

En ce qui concerne son travail, l'artiste pluridisciplinaire a récemment expérimenté le médium de l'installation dans le but de fusionner les processus historiques avec les nouvelles technologies. Son œuvre la plus récente, par exemple, «associe l'utilisation de procédés traditionnels de gravure sur métal à l'imagerie numérique de la communication numérique, souvent négligée mais omniprésente».

L'intérêt de Brooks pour les signaux numériques et leur rôle vital dans la vie moderne quotidienne vise à explorer et à mettre en évidence la manière dont «ces connexions façonnent nos interactions et nos identités d'une manière que nous négligeons souvent».

Il ajoute: «En rendant ces éléments numériques visibles, je cherche à susciter une réflexion sur les implications de la vie dans un monde de plus en plus médiatisé par la technologie.»

Malgré la nature apparemment futuriste de son travail, l'artiste tient à se pencher sur l'histoire pour éclairer son processus.

Il dit: «Lorsque j'aborde un projet, je commence par me plonger dans des archives, des documents historiques ou des artefacts, afin de découvrir la manière dont les anciennes technologies ou formes de médias étaient autrefois utilisées, comprises et expérimentées.»

«Cette recherche historique est une tentative de voir comment ces formes médiatiques passées peuvent recontextualiser et critiquer les avancées technologiques d'aujourd'hui.»

M. Brooks reconnaît que traduire des concepts aussi abstraits en œuvres d'art physiques n'est pas une mince affaire et il est particulièrement fier de son œuvre de 2022 intitulée «Radio Tapestry».

Il déclare: «Cette œuvre a consisté à traduire des données provenant de réseaux sans fil et d'appareils numériques en une installation visuelle et sonore de plaques gravées, permettant au public de faire l'expérience des signaux électromagnétiques autrement invisibles dont nous dépendons et qui nous entourent tous les jours.»

«Le défi consistait non seulement à faire fonctionner la technologie en douceur, mais aussi à créer une installation qui communique la profondeur conceptuelle de l'œuvre, en soulignant comment ces signaux intangibles façonnent notre environnement.»

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com