MADRID : Au cours des six derniers mois, le musée Reina Sofia de Madrid a accueilli une vaste exposition d'art moderne et contemporain du Maroc. La «Trilogie marocaine» analyse comment les pratiques artistiques du pays se sont développées en trois étapes cruciales, depuis l'indépendance et la recherche identitaire dans les années 1950 et 1960, puis vient l'ère des conflits internes des années 1970 et 1980, jusqu'à aujourd'hui, une époque qui pose des défis socio-économiques et politiques.
D'une peinture du XXe siècle incorporant des symboles amazighs locaux à une installation cinématographique intense recréant des scènes de Marocains travaillant à un poste frontière hispano-marocain, il s'agit d'un spectacle captivant contenant les œuvres artistiques de plus de 50 peintres, photographes et cinéastes.
Abdellah Karroum, le commissaire adjoint de l'exposition, a donné la priorité à la création d'une expérience approfondie basée sur la recherche, ce qui, d’après lui, manquait dans les précédentes vitrines d'art de son pays natal.
«C'était plus promotionnel et touristique qu'historique. Avec cette exposition, on raconte une histoire de l'art marocain d'un point de vue plus neutre», a déclaré Karroum à Arab News. «De nombreuses œuvres d'art que vous pouvez voir dans la «trilogie marocaine» évoquent les idées de liberté, d'égalité et d'émancipation. Dans cette période au Maroc, il y avait une participation active d'artistes et d'intellectuels, qui trouvaient de nouveaux modèles sociaux, de manière à indiquer comment les artistes contribuent à la création d'un tissu social».
Pour de nombreux Espagnols, l'exposition a été comme une «découverte d’une scène artistique», a-t-il souligné. En ouverture de l'exposition, des toiles percutantes des modernistes Ahmed Cherkaoui et Ahmed Amrani, entre autres, qui ont été influencés par leur héritage artistique et leur environnement politique. «Les artistes ont commencé à construire un langage fort pour rechercher une identité qui les détacherait et les libérerait du pouvoir colonial», a constaté Karroum.
Une sélection fascinante du magazine avant-gardiste et décolonisateur «Souffles » (ou «Anfas»), fondé en 1966, en plein dans l'actualité du jour, depuis le rôle des banques étrangères au Maroc au dilemme Israélo-palestinien. Entretemps, la génération actuelle d'artistes marocains engagés socialement, présentée vers la fin du spectacle, est dispersée dans le monde, expérimentant une variété de matériaux, de technologies et d'art numérique.
Karroum se sent le plus connecté à ce dernier. «Ils trouvent un langage qui est en quelque sorte plus universel», a-t-il déclaré. «Cette génération n'est pas finie. Elle existe encore».
Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com