Une exposition à Riyad célèbre l'héritage saoudien

L'exposition qui se tient jusqu'au 5 octobre à la galerie Naila, dans la capitale du Royaume, présente un large éventail d'artistes saoudiens et internationaux qui reflètent la portée et l'influence mondiales de l'Arabie saoudite. (Fourni)
L'exposition qui se tient jusqu'au 5 octobre à la galerie Naila, dans la capitale du Royaume, présente un large éventail d'artistes saoudiens et internationaux qui reflètent la portée et l'influence mondiales de l'Arabie saoudite. (Fourni)
L'exposition qui se tient jusqu'au 5 octobre à la galerie Naila, dans la capitale du Royaume, présente un large éventail d'artistes saoudiens et internationaux qui reflètent la portée et l'influence mondiales de l'Arabie saoudite. (Fourni)
L'exposition qui se tient jusqu'au 5 octobre à la galerie Naila, dans la capitale du Royaume, présente un large éventail d'artistes saoudiens et internationaux qui reflètent la portée et l'influence mondiales de l'Arabie saoudite. (Fourni)
L'exposition qui se tient jusqu'au 5 octobre à la galerie Naila, dans la capitale du Royaume, présente un large éventail d'artistes saoudiens et internationaux qui reflètent la portée et l'influence mondiales de l'Arabie saoudite. (Fourni)
L'exposition qui se tient jusqu'au 5 octobre à la galerie Naila, dans la capitale du Royaume, présente un large éventail d'artistes saoudiens et internationaux qui reflètent la portée et l'influence mondiales de l'Arabie saoudite. (Fourni)
Short Url
Publié le Dimanche 22 septembre 2024

Une exposition à Riyad célèbre l'héritage saoudien

  • L'exposition de la Naila Gallery à l'occasion de la fête nationale est un voyage visuel dans le passé, le présent et l'avenir du Royaume
  • En entrant dans la galerie, l'atmosphère vous plonge immédiatement dans un monde où les couleurs se mêlent à l'histoire, et où chaque coup de pinceau raconte une histoire passionnante du Royaume

RIYADH : À l'occasion de la 94e fête nationale saoudienne, la galerie Naila de Riyad invite les visiteurs à un voyage visuel et sensoriel qui mêle le passé, le présent et l'avenir du Royaume.

L'exposition, qui se tient jusqu'au 5 octobre, présente un large éventail d'artistes saoudiens et internationaux, reflet non seulement de la croissance artistique de l'Arabie saoudite, mais aussi symbole de sa portée et de son influence mondiales.

En entrant dans la galerie, l'atmosphère vous plonge immédiatement dans un monde où les couleurs se mêlent à l'histoire, et où chaque coup de pinceau raconte une histoire passionnante du Royaume.
L'espace est décoré de peintures et de sculptures qui capturent l'essence du patrimoine saoudien. Les œuvres exposées abordent les thèmes de la résilience, de la nostalgie, de l'unité et de la fierté, autant d'émotions liées à l'identité nationale du Royaume.

Ameera Al-Zaben, directrice de la galerie, a déclaré à Arab News : "C'est plus qu'une exposition d'art, c'est une célébration de l'âme de la nation. Chaque pièce de cette exposition reflète les paysages, les traditions et les rêves qui font de l'Arabie saoudite ce qu'elle est aujourd'hui.

en bref

 

  • Les œuvres présentées dans le cadre de l'exposition de la Naila Gallery à l'occasion de la fête nationale vont des peintures vibrantes aux sculptures complexes, capturant tout, de la grandeur des paysages saoudiens aux subtilités de la vie quotidienne.
  • Parmi les artistes saoudiens présentés figurent Abdullah Al-Almaai et Alia Al-Harbi, qui contribuent tous au dialogue culturel à travers leur propre regard.
     

"L'art devient un pont qui relie les cœurs, transcende les frontières et favorise l'unité par le biais d'une histoire commune.

Qu'il s'agisse des palmiers imposants symbolisant la résilience saoudienne ou des représentations des maisons traditionnelles en terre qui murmurent les histoires des ancêtres saoudiens, chaque œuvre d'art raconte une histoire.
En parcourant la galerie, les visiteurs ne sont pas seulement des spectateurs, mais des participants à un voyage de réflexion, de nostalgie et de fierté pour leur patrie.

L'une des œuvres les plus puissantes de l'exposition est la sérigraphie de Jackie Leger intitulée "King with Philby - Gold Sandstorm", qui illustre l'intersection du patrimoine et de l'innovation artistique moderne. Cette fusion du passé et du présent est un thème récurrent dans l'œuvre de Jackie Leger.

Mme Leger, qui photographie et documente l'Arabie saoudite depuis 1999, a évoqué l'impact de la photographie historique sur son art dans une interview accordée à Arab News.

"Au début, je photographiais et documentais surtout des scènes en allant au souk, en trouvant de la joie, de l'imagerie... puis j'ai commencé à voyager sur tous les sites de batailles et autres notes historiques qui pourraient être intéressantes pour nous... et c'est là que tout a commencé", a-t-elle déclaré.

Dans ses œuvres, Mme Leger s'inspire des images emblématiques des premiers explorateurs et photographes tels que le capitaine William Henry Irvine Shakespear, un officier britannique qui a documenté les moments clés de la formation de l'Arabie saoudite.

L'une des photographies les plus célèbres de Shakespear, celle du roi Abdulaziz, reste un puissant symbole de l'histoire saoudienne. M. Léger a déclaré : "Les deux premières photos les plus importantes du pays restent aujourd'hui emblématiques. C'est ce qui m'a amené à m'intéresser à l'histoire... et j'ai pensé qu'il fallait écrire sur ce sujet".

La galerie présente également plusieurs artistes saoudiens qui contribuent au dialogue culturel à travers leur propre regard. Qu'il s'agisse de l'utilisation saisissante des couleurs par Abdullah Al-Almaai pour exprimer l'éclat des paysages saoudiens ou des dessins complexes d'Alia Al-Harbi qui explorent l'intersection de la modernité et de la tradition, ces artistes sont au premier plan de la narration de l'exposition.

Les contributions internationales proviennent d'artistes tels que la peintre belge Eva Claessens et l'artiste indien Vinny Venugopal, qui offrent une perspective globale sur la culture saoudienne, soulignant l'influence croissante du Royaume sur la scène artistique internationale. Leurs œuvres explorent également les thèmes de l'échange interculturel et de l'unité mondiale.

Les œuvres présentées vont de peintures vibrantes à des sculptures complexes, capturant tout, de la grandeur des paysages saoudiens aux subtilités de la vie quotidienne, rappelant aux spectateurs le rôle puissant que joue l'art dans la formation et la préservation de la culture. Chaque artiste, avec son style et sa vision distincts, joue un rôle essentiel dans la célébration de la richesse de la culture saoudienne.

L'un des éléments marquants de l'exposition est l'introduction du chocolat jareesh, une création culinaire du célèbre artiste alimentaire du Moyen-Orient Omar Sartawi.

Sartawi, connu pour ses innovations en matière de gastronomie moléculaire, s'est associé à Diplomat Sweets pour créer une fusion de jareesh, un plat traditionnel saoudien à base de blé concassé et de chocolat blanc.

En combinant le jareesh avec du chocolat fabriqué localement à la main, Sartawi donne un nouveau souffle à cette recette ancestrale, alliant tradition et techniques culinaires modernes.

"Le jareesh est un ingrédient vieux de 2 000 ans, alors comment le transformer en quelque chose de moderne ? explique M. Sartawi. "Il est doux et moelleux, et créer l'équilibre parfait avec le chocolat était un défi. Mais cette création permet aux gens d'emporter un morceau du patrimoine saoudien avec eux partout dans le monde - c'est un produit culturel, une célébration de ce que nous sommes".

L'innovation de M. Sartawi incarne parfaitement l'esprit de la vision moderne de l'Arabie saoudite, qui associe la préservation de la culture à des mesures audacieuses pour l'avenir.

Un autre point fort de l'exposition est le lancement du livre de cuisine "Cooking Heritage : Saudi Arabia", un ouvrage qui explore la culture du Royaume à travers ses traditions culinaires. Rédigé par cinq experts, ce livre illustre la richesse de la cuisine saoudienne en présentant des plats authentiques de tout le Royaume, dont beaucoup ont été transmis de génération en génération.

Jacquline Jackman, l'une des coauteurs, a déclaré à Arab News : "L'idée de participer à cette exposition à la galerie Naila est de célébrer la fête nationale saoudienne en honorant la cuisine saoudienne en tant que partie intégrante de cette célébration.

"Ce livre de cuisine témoigne du pouvoir qu'a la nourriture d'unir les gens et permet aux lecteurs d'emporter chez eux un morceau de la culture saoudienne qu'ils pourront chérir et partager.

Le livre de cuisine, tout comme les œuvres d'art de la galerie, reflète un lien profond avec les racines du Royaume, mais aussi son ouverture à l'évolution et à l'échange. Les visiteurs sont invités à parcourir les pages magnifiquement conçues, qui comprennent des recettes traditionnelles telles que le kabsa, le jareesh et d'autres spécialités régionales, offrant un voyage culinaire à travers les diverses provinces de l'Arabie saoudite.

Alors que l'Arabie saoudite poursuit son chemin vers la croissance et la modernisation, l'exposition rappelle l'importance de préserver et de célébrer la culture qui a façonné son peuple.


La saison de Diriyah inaugure les activités du district historique d'At-Turaif

La Saison Diriyah a lancé vendredi un nouveau programme d'activités dans le district d'At-Turaif, un site du patrimoine mondial de l'UNESCO, offrant aux visiteurs une gamme d'expériences culturelles et historiques visant à explorer le patrimoine de l'Arabie saoudite. (Fourni)
La Saison Diriyah a lancé vendredi un nouveau programme d'activités dans le district d'At-Turaif, un site du patrimoine mondial de l'UNESCO, offrant aux visiteurs une gamme d'expériences culturelles et historiques visant à explorer le patrimoine de l'Arabie saoudite. (Fourni)
La Saison Diriyah a lancé vendredi un nouveau programme d'activités dans le district d'At-Turaif, un site du patrimoine mondial de l'UNESCO, offrant aux visiteurs une gamme d'expériences culturelles et historiques visant à explorer le patrimoine de l'Arabie saoudite. (Fourni)
La Saison Diriyah a lancé vendredi un nouveau programme d'activités dans le district d'At-Turaif, un site du patrimoine mondial de l'UNESCO, offrant aux visiteurs une gamme d'expériences culturelles et historiques visant à explorer le patrimoine de l'Arabie saoudite. (Fourni)
La Saison Diriyah a lancé vendredi un nouveau programme d'activités dans le district d'At-Turaif, un site du patrimoine mondial de l'UNESCO, offrant aux visiteurs une gamme d'expériences culturelles et historiques visant à explorer le patrimoine de l'Arabie saoudite. (Fourni)
La Saison Diriyah a lancé vendredi un nouveau programme d'activités dans le district d'At-Turaif, un site du patrimoine mondial de l'UNESCO, offrant aux visiteurs une gamme d'expériences culturelles et historiques visant à explorer le patrimoine de l'Arabie saoudite. (Fourni)
La Saison Diriyah a lancé vendredi un nouveau programme d'activités dans le district d'At-Turaif, un site du patrimoine mondial de l'UNESCO, offrant aux visiteurs une gamme d'expériences culturelles et historiques visant à explorer le patrimoine de l'Arabie saoudite. (Fourni)
La Saison Diriyah a lancé vendredi un nouveau programme d'activités dans le district d'At-Turaif, un site du patrimoine mondial de l'UNESCO, offrant aux visiteurs une gamme d'expériences culturelles et historiques visant à explorer le patrimoine de l'Arabie saoudite. (Fourni)
Short Url
  • La saison 2024/2025 de Diriyah a débuté le 20 décembre de l'année dernière, sous le thème "Divertissez votre curiosité culturelle"

DIRIYAH, Riyad : La Saison de Diriyah a inauguré vendredi un nouveau programme d'activités dans le district d'At-Turaif, un site du patrimoine mondial de l'UNESCO, offrant aux visiteurs une gamme d'expériences culturelles et historiques visant à explorer le patrimoine de l'Arabie saoudite.

Le programme met en lumière les moments clés de l'histoire du premier État saoudien à travers des ateliers, des représentations théâtrales et des sessions culturelles.

Les visiteurs participeront à des activités telles que des ateliers de création traditionnelle Najdi, des récitations de poèmes et des démonstrations de l'Arda saoudienne, la danse traditionnelle de l'épée du Royaume.

Le programme de cette année comprend également l'expérience interactive 850 mise à jour, nommée d'après la création de Diriyah en l'an 850 de l'hégire (1446 ou 1447 après J.-C. dans le calendrier grégorien).

L'expérience s'appuie sur des récits et des énigmes pour explorer des personnages historiques notables, dont l'imam Turki ben Abdullah, et des événements clés de l'histoire de Diriyah.

Des ateliers sur les techniques de construction traditionnelles, des jeux historiques et des expositions présentant l'architecture du quartier sont conçus pour approfondir la compréhension de l'importance culturelle de la région, tandis que des spectacles en direct et des discussions permettront au public de se familiariser avec les histoires du passé d'At-Turaif, notamment son rôle dans les débuts de l'Arabie saoudite en tant qu'État.

La saison 2024/2025 de Diriyah a débuté le 20 décembre de l'année dernière, sous le thème "Divertissez votre curiosité culturelle". L'événement vise à promouvoir Diriyah en tant que centre culturel, en combinant l'éducation historique avec des divertissements en direct et des vitrines créatives.

Ce texte est la traduction d'un article paru sur Arabnews.com


"Indiana Jones and the Great Circle" : Une immersion dans l'univers du célèbre archéologue

Indiana Jones et le Grand Cercle" est une aventure mondiale des années 1930, imprégnée d'intrigues. (Fourni)
Indiana Jones et le Grand Cercle" est une aventure mondiale des années 1930, imprégnée d'intrigues. (Fourni)
Short Url
  • "Indiana Jones and the Great Circle" est une tentative audacieuse de mélanger les tropes de l'aventure classique avec les sensibilités du jeu moderne
  • Cette aventure mondiale des années 1930 est imprégnée d'intrigues, mettant les joueurs sur la voie de la découverte d'un ordre secret de géants caché sous le Vatican, avec la menace constante des antagonistes nazis qui rendent les enjeux plus élevés

LONDRES : "Indiana Jones and the Great Circle" est une tentative audacieuse de mélanger les tropes de l'aventure classique avec les sensibilités du jeu moderne, bien que son titre fade ne rende pas justice à l'ampleur de son ambition.

Cette aventure mondiale des années 1930 est imprégnée d'intrigues, mettant les joueurs sur la voie de la découverte d'un ordre secret de géants caché sous le Vatican, avec la menace constante des antagonistes nazis qui rendent les enjeux encore plus élevés.

Les fans de la série "Tomb Raider" se retrouveront ici en terrain connu, même si le jeu comporte également des éléments rappelant "Metal Gear Solid". Cependant, au lieu d'un jeu d'espionnage et de furtivité, "The Great Circle" s'appuie sur des énigmes satisfaisantes et des combats au corps à corps viscéraux. Le résultat est un jeu qui semble ancré dans le passé, tant par ses thèmes narratifs que par ses touches de gameplay rétro.

Les combats du jeu sont rafraîchissants et physiques, mettant l'accent sur les bagarres plutôt que sur les armes à feu. Les coups de poing tombent avec un impact gratifiant, accompagnés d'effets sonores rétro qui évoquent les classiques de l'arcade. C'est une approche inhabituelle dans un genre souvent dominé par les armes à feu, et elle fonctionne étonnamment bien, même si la simplicité de l'intelligence artificielle des ennemis nuit à l'expérience. Le combat peut parfois sembler maladroit, les ennemis se comportant de manière erratique et souvent hilarante, les portes se verrouillant inexplicablement ou les corps s'entassant dans des positions inconfortables.

Les énigmes sont un autre point fort, conçues pour trouver un équilibre entre le défi et l'accessibilité. Elles ne laisseront pas les joueurs perplexes pendant des heures, mais elles sont suffisamment complexes pour être gratifiantes. Les mécanismes à l'ancienne des puzzles, comme tourner physiquement des clés ou déchiffrer des codes simples, confèrent un charme nostalgique qui s'inscrit dans le cadre des années 1930 du jeu.

Un arbre d'amélioration alimenté par des "points d'aventure" à collectionner ajoute un sentiment de progression, permettant aux joueurs d'améliorer leurs capacités au fur et à mesure. Le système est simple mais efficace, offrant suffisamment de variété pour que l'exploration en vaille la peine sans pour autant submerger les joueurs occasionnels.

"The Great Circle" s'épanouit grâce à sa narration inspirée des romans de gare. La toile de fond est suffisamment grandiose, avec des lieux tels que la Rome nocturne qui prennent vie avec des détails stupéfiants. L'intrigue mêle mystères historiques et éléments fantastiques, et bien qu'elle soit familière aux fans chevronnés du genre, les plaisanteries et les dialogues permettent de garder la tête froide tandis qu'Indy cherche à déjouer les plans diaboliques des nazis.

Le protagoniste manie avec aisance l'insolence à la Indiana Jones, tandis qu'une compagne déterminée et pleine d'esprit veille à ce que la dynamique ne s'essouffle jamais. L'interaction entre les deux personnages est vive et efficace, ajoutant une légèreté bien nécessaire à une histoire qui pourrait autrement virer au mélodrame.

En revanche, les ennemis fascistes du jeu manquent de nuance et ne servent que de chair à canon. Pour une histoire au concept aussi ambitieux, il est décevant que les antagonistes ne se distinguent pas davantage.

Là où "The Great Circle" brille vraiment, c'est dans ses environnements. Des rues pavées de Rome aux pyramides de Gizeh, l'attention portée aux détails est remarquable. Le jeu fait également un usage intelligent de sa caméra, offrant des indices subtils au cours de l'exploration et récompensant les joueurs avec des détails historiques fascinants.

The Great Circle est le rêve d'un fan de cinéma, plein de clins d'œil aux classiques de l'aventure et débordant de charme nostalgique. Pour les nouveaux venus dans le genre, il peut sembler moins engageant en raison de ses mécanismes désuets et de son manque occasionnel de finition. Néanmoins, il s'agit d'une aventure satisfaisante pour ceux qui sont prêts à accepter ses racines rétro et son style cinématographique.

Ce texte est la traduction d'un article paru sur Arabnews.com


Sculpté dans la pierre : Le symposium de sculpture Tuwaiq revient à Riyad pour la sixième année

Le symposium de sculpture Tuwaiq se déroule du 15 janvier au 8 février au Front ROSHN. (Fourni)
Le symposium de sculpture Tuwaiq se déroule du 15 janvier au 8 février au Front ROSHN. (Fourni)
Le symposium de sculpture Tuwaiq se déroule du 15 janvier au 8 février au Front ROSHN. (Fourni)
Le symposium de sculpture Tuwaiq se déroule du 15 janvier au 8 février au Front ROSHN. (Fourni)
Le symposium de sculpture Tuwaiq se déroule du 15 janvier au 8 février au Front ROSHN. (Fourni)
Le symposium de sculpture Tuwaiq se déroule du 15 janvier au 8 février au Front ROSHN. (Fourni)
Short Url
  • 30 sculpteurs de 23 pays exposeront leurs œuvres au Roshn Front
  • L'événement offrira un forum pour "partager et produire des connaissances", selon le conservateur

RIYADH : Roshn Front sera le centre de tout ce qui est artistique au cours des prochaines semaines. Le sixième symposium annuel de sculpture Tuwaiq s'est ouvert mercredi sur le thème "D'hier à aujourd'hui : La joie dans la lutte pour la création".

Selon ses commissaires, Sebastian Betancur-Montoya et Manal Al-Harbi, l'événement, qui se poursuivra jusqu'au 8 février, est une célébration du parcours de l'artiste, de la joie, de la lutte et de l'accomplissement qui accompagnent l'acte de création.

"J'aborde le commissariat dans une optique d'exploration et de compréhension de l'idée du symposium en tant que lieu de partage et de production de connaissances", a déclaré Mme Betancur-Montoya à Arab News.

"Nous travaillons avec des artistes. Ils travaillent avec leurs mains, avec leurs formes et (ce sont) le type d'expériences, de connaissances et de choses que nous produisons ici dans cette perspective.

"Je m'intéresse aux processus de création des choses et des idées. La pierre exige une technique et chaque artiste aborde le bloc de pierre d'une manière différente. L'une des premières choses qui m'est venue à l'esprit a donc été de me demander comment rendre cela visible".

Tuwaiq Sculpture se concentre non seulement sur les créations finales, mais aussi sur le processus créatif, physique et intellectuel qui les sous-tend.

Betancur-Montoya s'inspire du "Mythe de Sisyphe" d'Albert Camus, un essai qui se termine par cette phrase : "il faut imaginer Sisyphe heureux".

Au lieu de l'interprétation traditionnelle du mythe selon laquelle Sisyphe est puni en faisant rouler le rocher jusqu'en haut d'une colline pour le voir redescendre encore et encore, Camus a proposé qu'il y ait un but méditatif dans l'objectif de la perfection.

"Je relie l'idée de cette tâche sisyphéenne sans fin de pousser le rocher au travail d'un artiste, qui crée ses œuvres et les abandonne avant même de les avoir achevées, car c'est une impossibilité. Les projets ne sont pas achevés. Les projets sont abandonnés, laissés de côté ou libérés", a déclaré Mme Betancur-Montoya.

Au cours des prochaines semaines, le Roshn Front se transformera en un terrain de jeu artistique animé où 30 sculpteurs de 23 pays réaliseront des œuvres d'art public en temps réel. Pour les visiteurs, il s'agit d'une occasion rare d'assister à la magie de la sculpture à partir de la base, alors que les matériaux bruts prennent lentement forme sous les mains des artisans.

L'événement de cette année comprend également un programme d'apprentissage pour les jeunes artistes qui aspirent à devenir les prochains participants de Tuwaiq.

Sarah Alruwayti, directrice du symposium, a déclaré : "Nous avons été surpris de recevoir plus de 400 candidatures pour le programme d'apprentissage.

"Je pense qu'il s'agit d'une étape importante pour nous et nous sommes très fiers de tous ceux qui ont participé et qui ont posé leur candidature.

Les visiteurs auront également la possibilité de rencontrer les artistes et de leur poser des questions. L'événement comprend 11 tables rondes qui exploreront le rôle de l'art public dans les espaces urbains, et 10 ateliers interactifs où les visiteurs pourront s'essayer à l'artisanat, comme la teinture naturelle et les pratiques artistiques durables.

Pour les plus curieux, six ateliers de maître permettront de se familiariser avec des techniques de sculpture avancées, notamment des sculptures cinétiques.

Des visites guidées et des voyages éducatifs seront également proposés, offrant un aperçu des processus créatifs des artistes et du paysage culturel florissant de Riyad.

Les sculptures terminées seront dévoilées lors d'une exposition qui se tiendra du 12 au 24 février, donnant aux visiteurs la chance de découvrir les œuvres achevées de près.

"Une fois que les artistes ont terminé leurs sculptures, ils les déplacent dans différentes zones et nous avons déjà commencé ce processus (avec les créations des événements précédents). Très bientôt, vous pourrez voir ces sculptures dans leurs espaces publics", a déclaré M. Alruwayti.