La Franco-Libanaise Vernis Rouge a déchaîné les passions lors de la première audition de The Voice

Si l’émission a contribué à la faire connaître du grand public, la jeune artiste franco-libanaise était déjà, à 25 ans, une artiste accomplie. En effet, elle avait déjà sorti deux EP, Corps sauvages et Femmes nues, sortis respectivement aux mois de janvier et septembre 2023. (Photo fournie).
Si l’émission a contribué à la faire connaître du grand public, la jeune artiste franco-libanaise était déjà, à 25 ans, une artiste accomplie. En effet, elle avait déjà sorti deux EP, Corps sauvages et Femmes nues, sortis respectivement aux mois de janvier et septembre 2023. (Photo fournie).
Née à Beyrouth, Manon passe «une enfance merveilleuse» auprès de sa famille. (Photo fournie).
Née à Beyrouth, Manon passe «une enfance merveilleuse» auprès de sa famille. (Photo fournie).
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Publié le Mardi 19 mars 2024

La Franco-Libanaise Vernis Rouge a déchaîné les passions lors de la première audition de The Voice

  • «En plus d'être musicienne, j’ai senti le besoin d’être auteure-compositrice et j’ai voulu interpréter mes propres chansons»
  • «Ce que j'aime et ce qui me touche avec le Liban, c'est ce côté solidaire, quoi qu'il arrive. Je pense que c'est ce qui fait sa force»

PARIS: Une interprétation musicale devenue virale a déferlé sur les réseaux sociaux (23 millions de vues cumulées sur Facebook, Instagram et TikTok), un talent musical indéniable: Manon Debs, également connue sous le nom de scène «Vernis Rouge», a captivé les téléspectateurs lors des auditions à l'aveugle de la dernière édition française de The Voice France. La chanteuse s’est imposée comme la sensation du célèbre télé-crochet. Sa reprise singulière du célèbre titre Bande organisée – de Jul et du groupe de rappeurs 13’Organisé – a immédiatement trouvé son public.

Si l’émission a contribué à la faire connaître du grand public, la jeune artiste franco-libanaise était déjà, à 25 ans, une artiste accomplie. En effet, elle avait déjà sorti deux EP, Corps sauvages et Femmes nues, sortis respectivement aux mois de janvier et septembre 2023.

«C’est fou ce qui se passe en ce moment», confie Manon Debs à Arab News en français. Avec ses reprises, la jeune femme confie vouloir aller là où on ne l’attend pas. «J’ai voulu proposer quelque chose de très différent.» Pourtant, The Voice ne faisait pas partie de ses plans de carrière. La jeune artiste s’est retrouvée sur la scène de l’émission de TF1 «par le plus grand hasard».

Le directeur des castings de l’émission, Bruno Berberes, la repère alors qu’elle passe le casting des musiciens du métro. Il lui propose The Voice. Le pari est réussi: elle réussit l’audition à l’aveugle. Si les frères Bigflo et Oli ont tourné leurs fauteuils, selon le principe de l’émission, les autres coachs, eux, n’ont pas été indifférents du tout à la prestation de la chanteuse.

Née à Beyrouth, Manon passe «une enfance merveilleuse» auprès de sa famille. Elle développe très tôt son goût pour la musique, et pour le piano en particulier. «La musique m’a permis, tout au long de ma vie, de mieux vivre tous les moments difficiles», confie-t-elle. Alors qu’elle a 8 ans, la guerre de 2006 entre le Hezbollah et Israël la contraint à être rapatriée en France, pays de sa mère. Sa passion du piano prend de plus en plus de place, et elle intègre le conservatoire, en parallèle avec des études de commerce.

Sa mère l’initie aux paroliers francophones et lui transmet le goût de la chanson française et des mots, que ce soit ceux de Georges Brassens, de Barbara, de Véronique Sanson, ou encore de Dalida. «En plus d'être musicienne, j’ai senti le besoin d’être auteure-compositrice et j’ai voulu interpréter mes propres chansons», explique-t-elle. Travailleuse acharnée, elle s’entoure d’une équipe professionnelle, lance son nom de scène: «Vernis Rouge». Il s’agit d’un «clin d’œil à ma quête de féminité, que j’avais du mal à exprimer en grandissant auprès de deux frères». Elle sort deux EP en 2023, qui sont suivis de deux concerts dans de grandes salles parisiennes, le Café de la Danse et la Boule noire.

Mais le Liban reste cher à son cœur, même s’il ne lui reste pas grand-chose de ses notions d’arabe acquises au cours de son enfance. Elle y passe tous ses étés auprès de sa famille, et elle s’y sent bien. C’est l’occasion de se ressourcer et de trouver l’inspiration. «Il y a certaines valeurs qu'il ne faut jamais oublier; peu importe ce qui se passe, peu importe l'argent, peu importe la notoriété. Il ne faut jamais oublier les gens qu'on aime et l'essentiel dans la vie, qui est la famille, les proches», souligne la jeune artiste.

«Ce que j'aime et ce qui me touche avec le Liban, c'est ce côté solidaire, quoi qu'il arrive. Je pense que c'est ce qui fait sa force. J’ai l'impression que nous avons tous cela en nous. Ceux qui ont vécu au Liban ou qui ont des influences libanaises, arabes, n'oublient jamais l'essentiel. C'est vraiment quelque chose qui guide ma vie.»

Des valeurs qui l’aident à garder la tête sur les épaules face au buzz. «Je ne me fais pas d’illusions. Tout ne repose pas sur l’émission pour construire la suite», insiste Manon Debs. C’est son propre univers musical qu’elle entend faire découvrir rapidement au plus grand nombre. La jeune artiste a donc programmé une date unique de concert le 19 avril à la Bellevilloise, à Paris. L’occasion pour les nombreux internautes qui ont été séduits sur Internet de la découvrir sur scène!


Le programme Art Bridges d’Arabie saoudite touche à sa fin

Les programmes se sont déroulés en Écosse, au Japon, en Corée du Sud (photo) et en Espagne. (Fourni)
Les programmes se sont déroulés en Écosse, au Japon, en Corée du Sud (photo) et en Espagne. (Fourni)
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  • L’initiative a réuni des artistes visuels, des acteurs culturels, des professionnels des industries créatives et des producteurs de projets culturels

DUBAÏ : La Commission des arts visuels d’Arabie saoudite a conclu l’édition 2025-2026 de son initiative Art Bridges, mettant fin à un programme d’échanges internationaux d’une durée d’un an destiné à renforcer les liens entre le secteur des arts visuels du Royaume et les communautés créatives à travers le monde.

L’initiative a réuni 40 artistes visuels saoudiens et basés en Arabie saoudite, ainsi que des acteurs culturels, des professionnels des industries créatives et des producteurs de projets culturels, qui ont participé à une série d’échanges internationaux visant à encourager la collaboration, le développement professionnel et le dialogue interculturel.

Les programmes ont été organisés en Écosse, au Japon, en Corée du Sud et en Espagne.

À l’occasion de la clôture du programme, Dina Amin, directrice générale de la Commission des arts visuels, a déclaré : « En lançant Art Bridges, notre objectif était de créer des opportunités dont l’impact se poursuivrait bien après le retour des participants chez eux.

Tout au long de cette édition, nous avons vu des artistes et des acteurs culturels établir des relations avec leurs homologues à travers le monde, tout en partageant leur propre expérience de l’évolution du secteur des arts visuels en Arabie saoudite. Nous espérons que les échanges et les liens créés grâce à ces programmes continueront d’influencer leur travail dans les années à venir. »

Au cours des quatre programmes d’échanges, les participants ont exploré la manière dont les artistes, les institutions culturelles et les organisations créatives de différents pays répondent à des défis communs, notamment l’accompagnement des talents émergents, le développement des publics, la préservation du patrimoine culturel et la création de parcours professionnels durables dans le domaine des arts.

Le programme s’est conclu par une rencontre organisée ce mois-ci à Riyad, réunissant les participants des quatre groupes afin de revenir sur leurs expériences. L’événement a également proposé la projection d’un court documentaire retraçant l’initiative et son impact au cours de l’année écoulée.

Art Bridges s’inscrit dans la stratégie plus large de la Commission des arts visuels visant à soutenir le développement professionnel des artistes et des acteurs culturels, tout en renforçant l’engagement culturel international du Royaume. L’initiative s’aligne également sur les ambitions de la Vision 2030 de l’Arabie saoudite, qui vise à développer les industries créatives du pays et à approfondir les échanges culturels à l’échelle mondiale.

Créée en 2020 sous l’égide du ministère de la Culture, la Commission des arts visuels est l’une des 11 commissions sectorielles chargées de contribuer au développement du paysage culturel de l’Arabie saoudite. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Une coproduction franco-égyptienne rend hommage à l’héritage de Dalida

Une nouvelle comédie musicale célébrant la vie et la carrière de l’icône de la chanson Dalida sera présentée en première en Égypte cet automne. (Photo d’archives / Getty Images)
Une nouvelle comédie musicale célébrant la vie et la carrière de l’icône de la chanson Dalida sera présentée en première en Égypte cet automne. (Photo d’archives / Getty Images)
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  • Une comédie musicale consacrée à Dalida sera présentée en Égypte à partir du 31 octobre, pour les 40 ans de sa disparition
  • Cette coproduction franco-égyptienne célèbre les racines égyptiennes de la chanteuse et la coopération culturelle entre les deux pays

DUBAÏ : Une nouvelle comédie musicale célébrant la vie et la carrière de l’icône de la chanson Dalida sera présentée en première en Égypte cet automne, à l’occasion des 40 ans de la disparition de la chanteuse.

« Dalida: The Song That Never Ends » (« Dalida : La chanson qui ne s’arrête jamais ») a été dévoilée lors d’une conférence de presse organisée dimanche à l’ambassade de France au Caire, en présence de l’ambassadeur de France Éric Chevalier, de la soprano de renommée internationale Farrah El-Dibany, du réalisateur Khairy Beshara et du scénariste Walid Khairy.

Cette coproduction entre l’Égypte et la France a été développée dans le cadre de la Saison de la Méditerranée 2026 (« 2026 Mediterranean Season »), une initiative culturelle portée par la France visant à célébrer la coopération artistique et le patrimoine commun des pays méditerranéens.

La production sera présentée en première à la Bibliotheca Alexandrina le 31 octobre, avant d’être jouée au Caire en novembre. La première à Alexandrie marquera également la clôture de l’édition de cette année de la Saison de la Méditerranée

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« Dalida : La chanson qui ne s’arrête jamais » a été dévoilée lors d’une conférence de presse organisée dimanche à l’ambassade de France au Caire. (Photo fournie)

Selon un communiqué, l’ambassadeur Éric Chevalier a souligné que ce projet illustre la solidité des liens culturels entre la France et l’Égypte et reflète leur engagement commun à préserver l’héritage artistique de Dalida.

Farrah El-Dibany a confié qu’incarner la légendaire chanteuse était un rêve d’enfance. Elle a expliqué avoir proposé le projet à Khairy Beshara avant que tous deux ne le développent avec le scénariste Walid Khairy.

Khairy Beshara a décrit Dalida comme une femme faite de contrastes, alliant fragilité et force tout au long de sa vie et de sa carrière. Il a salué le travail de Walid Khairy, dont le scénario restitue avec justesse la complexité de sa personnalité et donne toute sa dimension au spectacle.

De son côté, Walid Khairy a indiqué que la comédie musicale met en lumière des chapitres méconnus de la vie de Dalida tout en célébrant ses racines égyptiennes, restées au cœur de son identité malgré son succès international. Produite par la société 26One1 Company, l’œuvre retrace son parcours, de l’Égypte jusqu’à la célébrité mondiale.

La production proposera également de nouveaux arrangements musicaux signés par le pianiste et compositeur franco-arménien André Manoukian.

Annoncée en 2023 par le président français Emmanuel Macron, la Saison de la Méditerranée favorise les échanges culturels à travers des expositions, des spectacles et des collaborations artistiques. L’édition 2026 met particulièrement l’accent sur la créativité, la jeunesse et les partenariats interculturels. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Un rare panneau du XIXe siècle exposé au Musée de la mer Rouge présente le texte complet du Coran

Le manuscrit soigneusement réalisé commence par la sourate Al-Fatihah au sommet. (SPA)
Le manuscrit soigneusement réalisé commence par la sourate Al-Fatihah au sommet. (SPA)
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  • Cette œuvre d’une seule page présente l’intégralité du texte du Saint Coran intégrée dans une illustration détaillée

DJEDDAH : Un rare panneau de calligraphie coranique du XIXe siècle est exposé au Musée de la mer Rouge, dans la ville historique de Djeddah.

Réalisée vers 1859–1860 par Ghouth Mahboob Ghalib à Mysore, en Inde, cette œuvre d’une seule page présente l’intégralité du texte du Saint Coran disposée au sein d’une illustration détaillée de la Grande Mosquée de La Mecque.

Rédigé en écriture Diwani à l’encre noire et avec des dorures, le manuscrit place la Kaaba en son centre, a rapporté la SPA.

Le texte minutieusement élaboré commence par la sourate Al-Fatihah au sommet, s’entrelace avec les détails architecturaux de la mosquée et s’achève par la sourate An-Nas.

Cet artefact met en lumière les parcours historiques et spirituels des pèlerins qui traversaient la mer Rouge vers La Mecque, emportant avec eux des objets d’art témoignant du patrimoine culturel et de l’histoire du Hajj. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Asharq Al-Awsat.