La restauratrice Carole Moawad apporte les saveurs japonaises au Moyen-Orient

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Publié le Mardi 24 septembre 2024

La restauratrice Carole Moawad apporte les saveurs japonaises au Moyen-Orient

  • Au départ, il s'agissait d'une offre de niche, mais la cuisine japonaise est devenue un choix captivant pour les amateurs de cuisine dans le Golfe
  • Carole Moawad, fondatrice à Dubaï du restaurant Uchi aux Émirats arabes unis et du restaurant de crèmes glacées M'oishi en Arabie saoudite, a été à l'origine de cette croissance

DUBAÏ: Au départ, il s'agissait d'une offre de niche, mais la cuisine japonaise est devenue un choix captivant pour les amateurs de cuisine dans le Golfe.

Carole Moawad, fondatrice à Dubaï du restaurant Uchi aux Émirats arabes unis et du restaurant de crèmes glacées M'oishi en Arabie saoudite, a été à l'origine de cette croissance.

Passionnée par la cuisine et l'hospitalité japonaises, Carole Moawad a contribué à faire connaître les délicates saveurs du pays à un nouveau public.

Se penchant sur l'évolution de l'appétit de la région pour la cuisine japonaise, Moawad a déclaré à Arab News: "Au départ, il s'agissait d'un marché de niche qui s'adressait principalement aux expatriés et aux habitants aventureux. Cependant, à mesure que la curiosité pour les diverses expériences culinaires s'est accrue, la cuisine japonaise a gagné en popularité".

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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Elle pense que la cuisine japonaise trouve un écho auprès des habitants de la région parce qu'elle met l'accent sur la fraîcheur, la qualité et la présentation. "La prise de conscience croissante des consommateurs en matière de santé joue également un rôle important, car de nombreux plats japonais sont plus légers et mettent l'accent sur les saveurs naturelles", ajoute-t-elle.

M'oishi, son projet en Arabie saoudite, a été accueilli avec enthousiasme: "Nous avons ouvert trois boutiques M'oishi à Riyad, et les glaces à la mangue et à la noix de coco sont devenues nos best-sellers", a-t-elle déclaré.

La marque a également su répondre à l'engouement pour les boissons à la mode, le bubble tea étant devenu l'une des boissons préférées des clients.

L'importation d'ingrédients frais du Japon est particulièrement importante.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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"Pour Uchi, par exemple, nous veillons à importer chaque semaine des ingrédients frais du Japon, en particulier des fruits de mer", a-t-elle déclaré à Arab News. "Pour M'oishi, nous importons la poudre de riz mochi, la poudre de matcha, le yuzu, etc. sur une base trimestrielle, ce qui facilite la gestion".

La restauratrice a souligné l'importance de la capacité d'adaptation et de la constitution d'une équipe solide, qui ont été des éléments clés tout au long de son parcours.

"Le secteur de la restauration est en constante évolution et le fait d'être ouvert au changement nous a permis d'innover et de nous développer", a-t-elle déclaré.

"La réaction à la glace mochi a été extrêmement positive, et nous voyons un potentiel de croissance grâce à des partenariats et à différents emplacements dans le Royaume".

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com 


Aseel Omran et Mona Zaki participent au défilé de L'Oréal Paris, riche en stars

Le thème de l'événement de cette année était "Walk Your Worth", qui célébrait "l'autonomisation des femmes, l'inclusion et la sororité". (Getty Images)
Le thème de l'événement de cette année était "Walk Your Worth", qui célébrait "l'autonomisation des femmes, l'inclusion et la sororité". (Getty Images)
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  • L'actrice et présentatrice saoudienne Aseel Omran et l'actrice égyptienne Mona Zaki étaient parmi les célébrités qui ont défilé lors de la septième édition du Défilé Walk Your Worth de L'Oréal Paris

DUBAÏ: L'actrice et présentatrice saoudienne Aseel Omran et l'actrice égyptienne Mona Zaki étaient parmi les célébrités qui ont défilé lors de la septième édition du Défilé Walk Your Worth de L'Oréal Paris, pendant la semaine de la mode à Paris, lundi.

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Aseel Omran (Instagram)

Omran portait une robe noire ajustée en velours avec un détail blanc contrastant au niveau du buste. Quant à Zaki, elle portait une robe dorée étincelante avec de grandes paillettes qui créent une surface réfléchissante. La robe avait une silhouette ajustée et un décolleté en V.

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Mona Zaki. (Instagram)

Omran et Zaki, qui sont ambassadrices de la marque, ont été rejointes par d'autres stars de premier plan, notamment Kendall Jenner, Cara Delevingne, Jane Fonda et Eva Longoria.

Le thème de l'événement de cette année était "Walk Your Worth", qui célébrait "l'autonomisation des femmes, l'inclusion et la sororité".

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com 


H&M fait appel à Loli Bahia pour sa campagne automne-hiver

Loli Bahia a été vue en train d’accueillir les mois les plus frais dans une série de tenues superposées. (Instagram)
Loli Bahia a été vue en train d’accueillir les mois les plus frais dans une série de tenues superposées. (Instagram)
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  • La palette de couleurs de la campagne oscille entre des tons de terre profonds et des tons neutres doux
  • Bahia a récemment défilé à la Semaine de la mode de New York et à la Semaine de la mode de Mila

DUBAÏ: La mannequin franco-algérienne Loli Bahia continue d'avoir un emploi du temps chargé, tant sur les podiums qu'en dehors. Après avoir défilé lors des semaines de la mode à New York et Milan ce mois-ci, elle s'est rendue sur Instagram lundi pour dévoiler son dernier projet, à savoir être la vedette de la campagne automne-hiver 2024 de la marque de mode H&M, fondée par des Suédois.

Dans une courte vidéo et les photos qui l'accompagnent sur la page Instagram de la marque, on voit Bahia accueillir les mois plus frais dans une série de tenues superposées. La campagne s'ouvre sur elle naviguant dans les rues de la ville dans un ensemble entièrement noir comprenant un long manteau, une chemise élégante et un pantalon de tailleur, le tout mis en valeur par de remarquables talons blancs à bouts pointus.

La palette de couleurs de la campagne oscille entre des tons de terre profonds et des tons neutres doux, comme on peut le voir dans le clip de 15 secondes.

Les images supplémentaires montrent Bahia dans une mini robe noire sans bretelles accessoirisée de longs gants, et dans une autre, elle opte pour un look plus décontracté mais tout aussi raffiné avec un blouson bombardier en cuir souple et un pantalon assorti.

Tout au long de la campagne, les ensembles de Bahia sont complétés par des accessoires tels que des ceintures, des écharpes et des bottes.

Bahia a récemment défilé à la Semaine de la mode de New York et à la Semaine de la mode de Milan.

À New York, elle a défilé pour le créateur américain Tory Burch, portant un ensemble noir élégant et structuré de la collection printemps-été 2025. La tenue présentait des coupes asymétriques et des panneaux superposés, offrant un look moderne et déconstruit. Le haut avait une structure enveloppante avec des liens subtils sur le devant, tandis que la jupe présentait une fente haute, complétée par des boucles d'oreilles surdimensionnées et des talons noirs classiques à bouts pointus.

Après son apparition à New York, Bahia a épaté le public à Milan lors d'un défilé Gucci. Elle portait une veste zippée de tailleur gris anthracite avec un col pointu proéminent et une coupe légèrement surdimensionnée, équilibrant ainsi l'esthétique décontractée et structurée. L'ensemble était associé à un pantalon large assorti et accessoirisé d'un élégant tour de cou métallique et de mocassins blancs ornés de noir.

Bahia est l'une des mannequins les plus demandées de l'industrie. Elle a défilé pour un grand nombre de marques prestigieuses, dont Chanel, Tory Burch, Givenchy, Lanvin, Schiaparelli et Valentino. Elle a également participé à des campagnes pour Saint Laurent, Tod's, Isabel Marant, Courreges et Max Mara, et a fait la couverture de Vogue Italia.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com 


L’exposition « Echos du temps » célèbre deux décennies d'exploration archéologique allemande en Arabie Saoudite

L'exposition se tiendra à la galerie Ahlam à Riyad du 24 septembre au 7 octobre 2024. (Fournie)
L'exposition se tiendra à la galerie Ahlam à Riyad du 24 septembre au 7 octobre 2024. (Fournie)
Alsaleh a participé à de nombreuses expositions et résidences, notamment à la Biennale de Diriyah, à la Biennale Sur et au Musée de l'Ermitage.
Alsaleh a participé à de nombreuses expositions et résidences, notamment à la Biennale de Diriyah, à la Biennale Sur et au Musée de l'Ermitage.
Susanne Kriemann, née en 1972 en Allemagne est une artiste basée à Berlin et professeur à l'Université des arts et du design de Karlsruhe et à la NYU Berlin.
Susanne Kriemann, née en 1972 en Allemagne est une artiste basée à Berlin et professeur à l'Université des arts et du design de Karlsruhe et à la NYU Berlin.
Salma Al Khalidi est une commissaire d'exposition indépendante accomplie et directrice de galerie basée à Dubaï, aux Émirats Arabes Unis.
Salma Al Khalidi est une commissaire d'exposition indépendante accomplie et directrice de galerie basée à Dubaï, aux Émirats Arabes Unis.
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  • le Goethe-Institut de Riyad et l'Institut archéologique allemand de Berlin ont le plaisir de présenter « Echoes of Time », une exposition célébrant le 20ᵉ anniversaire des fouilles de l'IAD en Arabie saoudite.
  • Echos du temps est une exposition, fruit d’un travail remarquable entre Daniah Alsaleh, artiste saoudienne et Susanne Kriemann, artiste allemande.

RIYAD : En coopération avec l'ambassade d'Allemagne à Riyad, le Goethe-Institut de Riyad et l'Institut archéologique allemand de Berlin ont le plaisir de présenter « Echoes of Time », une exposition célébrant le 20ᵉ anniversaire des fouilles de l'IAD en Arabie saoudite. L'exposition se tiendra à la galerie Ahlam à Riyad du 24 septembre au 7 octobre 2024.

Le Goethe-Institut à Riyad promeut :  la langue allemande, fournit des informations sur la vie culturelle et sociale allemande, encourage la coopération culturelle internationale. Grâce à son concept de « travail culturel en dialogue.

Organisée par Salma Al Khalidi, née en 1994 en Allemagne d'un père égyptien, est une commissaire d'exposition indépendante accomplie et directrice de galerie basée à Dubaï, aux Émirats Arabes Unis.

Titulaire d'une licence en design d'intérieur et d'espace du Chelsea College of Art and Design et d'une maîtrise en histoire de l'art de la SOAS, à Londres, Salma a organisé des expositions présentant un large éventail d'artistes contemporains et modernes à l'échelle mondiale, démontrant ainsi son expertise en matière d'expositions en galerie, d'installations d'art public et d'expositions privées. Elle a notamment travaillé à la Hedonist Gallery de Dubaï, à Art D'Égypte au Caire, à l'Open Gallery de Londres et à la Carrie Able Gallery de New York.

Le saviez-vous ?

L'Institut archéologique allemand (DAI) est présente en Arabie saoudite depuis 20 ans. Elle collabore avec la Commission du patrimoine à Tayma et, plus récemment, avec la Commission royale d’Ulla.

DAI joue un rôle important dans la politique internationale de l'Allemagne en matière de culture et d'éducation.

Echos du temps est une exposition, fruit d’un travail remarquable entre Daniah Alsaleh, artiste saoudienne et Susanne Kriemann, artiste allemande.

Daniah Alsaleh, née en 1970 en Arabie saoudite, est une artiste connue pour explorer la manière dont la mémoire et le conditionnement culturel façonnent les perceptions et les comportements, remettant en question les idées reçues à l'aide de divers matériaux et techniques. 

Alsaleh a participé à de nombreuses expositions et résidences, notamment à la Biennale de Diriyah, à la Biennale Sur et au Musée de l'Ermitage.

L'œuvre de Daniah Alsaleh, A Stone's Palette, utilise des perles de cornaline provenant d'anciens
L'œuvre de Daniah Alsaleh, A Stone's Palette, utilise des perles de cornaline provenant d'anciens

L'œuvre de Daniah Alsaleh, A Stone's Palette, utilise des perles de cornaline provenant d'anciens sites tels que Rujum Sa'sa' et Tell Saq pour créer des œuvres mixtes alliant matériaux anciens et techniques modernes. Leurs motifs géométriques abstraits explorent la dualité de l'absence et de la présence, reflétant la nature méticuleuse des fouilles archéologiques.

Susanne Kriemann, née en 1972 en Allemagne est une artiste basée à Berlin et professeur à l'Université des arts et du design de Karlsruhe et à la NYU Berlin.

Ses travaux intègrent des recherches sur des sites spécifiques et des études archéologiques et géologiques, en utilisant des matériaux tels que les microplastiques et les éléments radioactifs pour superposer le passé, le présent et les perspectives spéculatives futures.

Exposée internationalement dans des lieux tels que The Wattis, Kunsthalle Wien et la 2e Biennale de Diriyah, elle a également participé à des résidences, notamment au NTU CCA de Singapour et au Goethe Institute de Colombo.

L'œuvre de Susanne Kriemann, Datadust skin on sand, met en contraste des objets anciens et des déchets modernes trouvés sur les sites archéologiques de Qurh et Tayma. Elle utilise des tirages photographiques qui fusionnent des découvertes archéologiques avec des microplastiques. Leur travail met en évidence l'impact environnemental de la pollution plastique dans les paysages désertiques, offrant une vision complexe des questions environnementales contemporaines.

L'œuvre de Susanne Kriemann, Datadust skin on sand, met en contraste des objets anciens et des déchets modernes trouvés sur les sites archéologiques de Qurh et Tayma.
L'œuvre de Susanne Kriemann, Datadust skin on sand, met en contraste des objets anciens et des déchets modernes trouvés sur les sites archéologiques.

Le travail de ces deux artistes dépasse la recherche traditionnelle en s'engageant profondément dans les artefacts et les histoires incrustés dans le sable.

Echoes of Time établit un pont entre l'ancien et le contemporain en explorant comment les découvertes qu’elles soient ordinaires ou extraordinaires, elles façonnent notre compréhension des héritages historiques et des réalités contemporaines avec pour toile de fond les sites archéologiques de Tayma et d'AlUla.

L'exposition invite les visiteurs à se représenter le paysage désertique non seulement comme une relique, mais aussi comme un espace où l'histoire et le présent se croisent. Elle souligne l'importance de prendre soin de notre environnement et de reconnaître son rôle dans les discussions globales sur l'histoire et l'écologie.

En révélant l'histoire stratifiée du désert, les œuvres exposées examinent comment les actions humaines, depuis les anciennes routes commerciales jusqu'aux défis environnementaux contemporains, modifient continuellement l'environnement et sont façonnées par lui. Cette perspective encourage une compréhension plus profonde de la relation interconnectée et dynamique entre les humains et leur environnement.

En fouillant dans la riche tapisserie de ces paysages historiques, Kriemann et Alsaleh insufflent une nouvelle vie aux vestiges, tissant des récits qui combinent la profondeur historique du désert avec l'expression contemporaine, révélant ainsi les échos du temps.