PARIS: Après «Serendipity» («Heureux hasard»), en 2022, et «Sense of Women» («Sentiments des femmes»), en 2021, la Mia Art collection revient cette année avec une nouvelle exposition intitulée «Fragility» («Fragilité»), dont l’inauguration est prévue à Dubaï le 8 mars, Journée internationale des droits de la femme.
L’exposition, qui présentera trente œuvres de créatrices originaires du monde entier, «concentre son énergie à montrer la relation entre la fragilité féminine et la société contemporaine d’aujourd’hui à travers différentes approches et perspectives de ces artistes internationaux», écrit Alejandra Castro Rioseco, la fondatrice de la Mia Art Collection, une collection d’art privée à but non lucratif qui réunit neuf cents œuvres venues de trente-trois pays et se donne pour mission de soutenir les artistes femmes et leur production.
«Fragility» présente un panorama d'œuvres de créatrices de renommée internationale telles que Sonia Gomez, Leonor Serrano Rivas et Annalee Davis, ainsi que des artistes émergentes comme Elvira Smeke, Mouna Rebeiz et Kirra Kusy.
À travers ce collectif féminin, l’objectif est de faire naître un échange pour mettre en avant la place des femmes et l'importance de l'égalité des sexes dans l'environnement artistique.
«Nous voulons réécrire l'histoire pour rompre avec les stéréotypes et libérer de vraies émotions susceptibles de nous emmener vers l’univers féminin en rendant hommage à la vie, à la simplicité et à la nature», écrivent les organisateurs.
«Nous confondons souvent fragilité et faiblesse. Alors que la fragilité coexiste avec la force, et la faiblesse coexiste avec la ténacité. Pour la Mia Art Collection, les femmes contemporaines sont extrêmement fortes et fragiles à la fois. Leurs voix se font remarquablement entendre dans le domaine artistique, mais on se demande s’il en sera de même dans d'autres domaines comme la technologie, la politique ou au sein de ce petit groupe élitiste fermé qui écrit l'histoire de tout le monde. Ce questionnement, qui nous semble pertinent, pourrait générer une réflexion de nature plus philosophique.»
L’exposition aura lieu cette année au sein de l'Université canadienne de Dubaï, choisie «parce qu'il s'agit d'un espace éducatif et institutionnel qui correspond à nos intérêts philanthropiques et éducatifs, à notre vocation». L’idée est que les deux mille quatre cents étudiants circulent en permanence non seulement au sein de cette exposition, mais autour d’elle, afin de proposer un regard différent à ces visiteurs qui sont les dirigeants de demain.
L’exposition est inspirée par l'architecte italo-brésilienne Lina Bo Bardi (1914-1992), enseignante et écrivaine, fondatrice du Musée d'art de Sao Paulo et pionnière du concept de «musée scolaire». Bo Bardi a en effet expérimenté et réalisé des programmes qui enrichissent la vie collective grâce à la création d'espaces et d'environnements ouverts. Ces derniers sont capables de s'adapter à l'imprévu, d'accueillir la contingence et la spontanéité du quotidien.
Le dîner de gala se tiendra le 4 mars dans la salle de bal de l'hôtel Bulgari de Dubaï en présence de cent cinquante invités, artistes de renom, collectionneurs et personnalités nationales et internationales.
À cette occasion, les prix MIA Art Collection 2023 seront remis. Ils récompensent des individus pour leurs efforts en faveur de la visibilité des femmes dans le monde, et en particulier dans le domaine de l'art.