«Matters Through Matter», l’exposition qui jette un nouveau regard sur les objets du quotidien

L’exposition baptisée «Matters Through Matter», qui fait partie de l’initiative artistique et culturelle Balad al-Fann du programme du district historique de Djeddah, vise à remettre en question la vision traditionnelle du monde centrée sur l’humain. (Photo fournie)
L’exposition baptisée «Matters Through Matter», qui fait partie de l’initiative artistique et culturelle Balad al-Fann du programme du district historique de Djeddah, vise à remettre en question la vision traditionnelle du monde centrée sur l’humain. (Photo fournie)
L’exposition baptisée «Matters Through Matter», qui fait partie de l’initiative artistique et culturelle Balad al-Fann du programme du district historique de Djeddah, vise à remettre en question la vision traditionnelle du monde centrée sur l’humain. (Photo fournie)
L’exposition baptisée «Matters Through Matter», qui fait partie de l’initiative artistique et culturelle Balad al-Fann du programme du district historique de Djeddah, vise à remettre en question la vision traditionnelle du monde centrée sur l’humain. (Photo fournie)
L’exposition baptisée «Matters Through Matter», qui fait partie de l’initiative artistique et culturelle Balad al-Fann du programme du district historique de Djeddah, vise à remettre en question la vision traditionnelle du monde centrée sur l’humain. (Photo fournie)
L’exposition baptisée «Matters Through Matter», qui fait partie de l’initiative artistique et culturelle Balad al-Fann du programme du district historique de Djeddah, vise à remettre en question la vision traditionnelle du monde centrée sur l’humain. (Photo fournie)
L’exposition baptisée «Matters Through Matter», qui fait partie de l’initiative artistique et culturelle Balad al-Fann du programme du district historique de Djeddah, vise à remettre en question la vision traditionnelle du monde centrée sur l’humain. (Photo fournie)
L’exposition baptisée «Matters Through Matter», qui fait partie de l’initiative artistique et culturelle Balad al-Fann du programme du district historique de Djeddah, vise à remettre en question la vision traditionnelle du monde centrée sur l’humain. (Photo fournie)
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Publié le Mardi 23 janvier 2024

«Matters Through Matter», l’exposition qui jette un nouveau regard sur les objets du quotidien

  • Organisée par Joumana Ghouth, originaire de Djeddah, en collaboration avec Graham Harman, l’exposition invite les visiteurs à explorer le potentiel énigmatique des objets
  • L’exposition combine des œuvres d’art contemporaines à l’architecture historique de la région à travers des installations mettant en avant trente-cinq artistes locaux et internationaux

DJEDDAH: Une exposition organisée à Djeddah offre une toute nouvelle perspective sur les objets du quotidien.

L’exposition baptisée «Matters Through Matter», qui fait partie de l’initiative artistique et culturelle Balad al-Fann du programme du district historique de Djeddah, vise à remettre en question la vision traditionnelle du monde centrée sur l’humain.

Organisée par Joumana Ghouth, originaire de Djeddah, en collaboration avec Graham Harman, l’exposition invite les visiteurs à explorer le potentiel énigmatique des objets, déplaçant l’attention du familier vers l’inexploré et l’existentiel.

Se déroulant jusqu’au 9 mars à la maison Charbatly à Al-Balad, l’exposition combine des œuvres d’art contemporaines à l’architecture historique de la région à travers des installations mettant en avant trente-cinq artistes locaux et internationaux.

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L’exposition baptisée «Matters Through Matter», qui fait partie de l’initiative artistique et culturelle Balad al-Fann du programme du district historique de Djeddah, vise à remettre en question la vision traditionnelle du monde centrée sur l’humain. (Photo fournie)

La première installation de l’artiste Marlon de Azambuja, A Light That Crosses the Space and Shows Us a Strange Path, exposée à Rubat al-Khunji, explore un espace intérieur qui se projette vers l’extérieur, tandis que l’artiste et architecte saoudienne Aseel al-Amoudi a mené des interventions publiques dans le quartier historique.

Joumana Ghouth, conservatrice et conseillère en art et culture, déclare: «Les limites de notre connaissance sont remises en question alors que les œuvres de Matters Through Matter transcendent les limites humaines

«En utilisant le cadre métaphysique de l’ontologie orientée sur l’objet, l’exposition confère aux œuvres d’art une existence et une action intrinsèques, amplifiant leur complexité et les rendant sublimement incompréhensibles», poursuit-elle.

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L’exposition Matters Through Matter à Al-Balad met en avant trente-cinq artistes locaux et internationaux. (Photo fournie)

M. Harman, professeur de philosophie et partisan de la philosophie orientée objet, soutient que l’exposition remet en question la croyance dominante selon laquelle les objets existent uniquement pour l’usage humain.

Il souligne qu’au contraire, cette perspective place les objets au centre de l’investigation, en mettant l’accent sur leurs interactions dynamiques. Il ajoute qu’une telle perspective reconnaît que les objets ne pourraient jamais être pleinement compris ou connus de manière exhaustive.

Joumana Ghouth renchérit: «L’absence est également traitée comme un objet, les artistes se concentrant sur les espaces abandonnés par la civilisation contemporaine. Les métaphores esthétiques et les relations interconnectées créent une nouvelle matière, font naître des œuvres de fiction et imprègnent les œuvres d’un sens guidé par la perception du spectateur.»

«L’exposition célèbre la multiplicité et la théâtralité innées de chaque œuvre d’art.»

Laila Hamid, une passionnée d’art qui visite l’exposition, déclare: «Matters Through Matter est un voyage extraordinaire qui remet en question notre compréhension de la réalité.»

«La fusion d’œuvres contemporaines et de l’architecture historique d’Al-Balad crée un environnement captivant où les objets prennent vie et attirent notre attention.»

Un autre visiteur, Rouad Mohammed, précise: «Cette exposition est une bouffée d’air frais pour les artistes comme moi. Elle repousse les limites de l’art, nous encourageant à explorer les significations cachées des objets et à élargir nos horizons artistiques.»

«Matters Through Matter a ravivé ma passion pour la création d’un art qui transcende les frontières traditionnelles.»

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


La tapisserie de Bayeux n'a subi "aucune altération visible" pendant son transfert à Londres

La ministre française de la Culture, Catherine Pégard (au centre), observe la tapisserie de Bayeux lors de son dévoilement au British Museum, le 17 juillet 2026, une semaine après son arrivée de France. Cette œuvre du XIe siècle, qui retrace la conquête normande de l'Angleterre en 1066, sera exposée pour la première fois au Royaume-Uni à partir de septembre. (AFP)
La ministre française de la Culture, Catherine Pégard (au centre), observe la tapisserie de Bayeux lors de son dévoilement au British Museum, le 17 juillet 2026, une semaine après son arrivée de France. Cette œuvre du XIe siècle, qui retrace la conquête normande de l'Angleterre en 1066, sera exposée pour la première fois au Royaume-Uni à partir de septembre. (AFP)
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  • La tapisserie de Bayeux est arrivée au British Museum sans dommage visible après son transport exceptionnel depuis la France
  • Elle sera exposée à Londres du 10 septembre 2026 au 11 juillet 2027 avant son retour à Bayeux pour une rénovation

PARIS: 

La tapisserie de Bayeux a été extraite jeudi à Londres de son caisson dans lequel elle avait été acheminée la semaine dernière et n'a subi "aucune altération visible" pendant ce voyage, a affirmé à l'AFP une responsable du ministère de la Culture français.

"Je suis en mesure de vous confirmer qu'il n'y a eu aucune altération visible et que la tapisserie a bien voyagé", a déclaré Delphine Christophe, directrice générale des patrimoines et de l'architecture, depuis le British Museum de Londres.

A l'issue d'une opération à hauts risques pour sa conservation, cette broderie millénaire de près de 70 mètres de long avait été acheminée le 10 juillet au British Museum pour un prêt d'un an décidé en 2025 par le président français Emmanuel Macron.

Transportée à Londres sous haute surveillance et par camion depuis l'ouest de la France, la tapisserie du XIe siècle avait jusque-là été maintenue dans son double caisson spécialement conçu pour limiter les vibrations et maintenir une température et un taux d'humidité constants.

Elle en a été extraite jeudi pour être entièrement déployée, selon la responsable française. "L'extraction s'est très bien passée et mobilise plusieurs dizaines de personnes", a détaillé Mme Christophe, précisant que l'opération impliquait notamment des équipes française et britannique de conservateurs.

Un constat plus précis doit prochainement être fait par les conservateurs pour s'assurer de l'état de la tapisserie, mais Mme Christophe s'est montrée confiante. "S'il y avait eu un problème, on l'aurait constaté parce qu'on l'a vue en totalité, complètement déployée", a-t-elle affirmé.

Ce transfert historique vers Londres avait donné des sueurs froides à certains experts et défenseurs du patrimoine en France qui redoutaient la dégradation irréversible d'une œuvre déjà fragilisée par 30 déchirures non stabilisées et près de 10.000 trous.

La ministre de la Culture française Catherine Pégard est attendue vendredi au British Museum, où la tapisserie sera exposée au public, à plat, du 10 septembre 2026 au 11 juillet 2027.

A son retour en France courant 2027, cette œuvre, qui décrit la conquête de l'Angleterre par Guillaume le Conquérant en 1066, regagnera son musée de Bayeux (ouest de la France) et devra faire l'objet en 2028 d'une rénovation plusieurs fois repoussée par le passé.


Un rare manuscrit du Coran exposé à La Mecque

Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
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  • Le manuscrit figure parmi les principales attractions de l’exposition, mettant en lumière le soin accordé par les musulmans au Saint Coran à travers les siècles

LA MECQUE : Un rare manuscrit du Saint Coran attire les visiteurs de l’exposition « Iqra », organisée par la Présidence des Affaires religieuses de la Grande Mosquée et de la Mosquée du Prophète, au complexe du King Abdulaziz Endowment.

Ce manuscrit constitue l’une des principales attractions de l’exposition, illustrant l’attention et le respect portés par les musulmans au Saint Coran à travers les âges.

L’exposition présente un exemplaire rare du Saint Coran réalisé il y a plus de 1 000 ans par le célèbre calligraphe Ali bin Hilal, connu sous le nom d’Ibn Al-Bawwab. 

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Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA)

Le manuscrit est exposé aux côtés d’un index scientifique et d’une analyse de sa calligraphie et de ses enluminures, permettant aux visiteurs d’en découvrir la valeur historique et artistique, tout en retraçant l’évolution de la calligraphie arabe et de l’ornementation islamique au fil des siècles.

Le manuscrit est considéré comme l’un des plus rares manuscrits islamiques en raison de son exceptionnelle valeur scientifique, artistique et historique. Seuls deux exemplaires connus subsistent dans le monde, témoignant de la place éminente qu’occupe le Saint Coran à travers l’histoire islamique.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Le Musée national Zayed présélectionné pour le prix du World Architecture Festival 2026

Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée se distingue par une architecture inspirée de la fauconnerie. (Fourni)
Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée se distingue par une architecture inspirée de la fauconnerie. (Fourni)
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  • Le musée retrace l’histoire des Émirats arabes unis et les valeurs de leur fondateur disparu
  • L’architecture distinctive du bâtiment s’inspire de la fauconnerie

DUBAÏ : Le Musée national Zayed des Émirats arabes unis, situé à Abou Dhabi, a été présélectionné dans la catégorie Bâtiments achevés – Culture du World Architecture Festival 2026, aux côtés de 18 autres projets venus du monde entier.

Le festival, qui récompense les réalisations architecturales les plus remarquables à l’échelle internationale, se tiendra à Fort Lauderdale, en Floride, du 18 au 20 novembre.

Les finalistes présenteront leurs projets devant un jury composé d’architectes de renommée mondiale et d’experts du secteur dans le cadre du processus d’évaluation en direct du festival. 

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Le musée retrace l’histoire des Émirats arabes unis. (Fourni)

La catégorie Bâtiments achevés – Culture récompense les lieux culturels achevés, notamment les musées, galeries, bibliothèques, théâtres, salles de concert et cinémas. Pour être éligibles, les projets doivent avoir été achevés entre le 1er janvier 2025 et le 1er juin 2026.

Situé sur l’île de Saadiyat à Abou Dhabi, au cœur du quartier culturel de Saadiyat, le musée national des Émirats arabes unis a ouvert ses portes en décembre 2025.

Il retrace l’histoire des Émirats arabes unis, depuis les premières traces de présence humaine jusqu’aux civilisations qui ont façonné leur culture et leur identité, profondément ancrées dans la vision et les valeurs du fondateur du pays, feu Sheikh Zayed bin Sultan Al-Nahyan.

Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée présente une architecture singulière inspirée de la fauconnerie.

Ses cinq tours légères en acier fonctionnent comme des cheminées thermiques, aspirant l’air chaud vers le haut afin de favoriser la stratégie de ventilation naturelle du bâtiment, tandis que les surfaces vitrées permettent d’acheminer la lumière naturelle vers les galeries situées en contrebas. Chaque tour peut être ajustée individuellement afin d’optimiser les performances environnementales.

Les galeries du musée sont installées sous une butte paysagère conçue pour refléter le relief naturel des Émirats arabes unis. En son centre se trouve Al-Liwan, un vaste atrium lumineux qui sert d’espace de rassemblement pour des événements culturels, notamment des spectacles, conférences, danses traditionnelles et lectures de poésie. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com