PARIS : Un label « Club culture » identifiera désormais les discothèques qui « soutiennent activement la création artistique et les DJ » et s'engagent dans la lutte contre les violences et le harcèlement sexistes et sexuels, a annoncé vendredi la ministre de la Culture.

« C'est important que nous ayons cette reconnaissance », a déclaré Rachida Dati lors d'un discours au club Mazette, dans le 12^e arrondissement de Paris, aux côtés d'Aurélien Antonini, le président du Syndicat professionnel Culture nuit.

« Ce label apporte du soutien, du rayonnement, de l'attractivité et de la protection », a-t-elle fait valoir, ajoutant que si les critères précis concernant cette appellation devaient encore être définis, elle allait permettre aux clubs d'être reconnus comme des « acteurs culturels à part entière ».

Cette initiative doit également « valoriser le rôle essentiel des clubs dans la découverte artistique », a-t-elle souligné.

Pour obtenir ce label, ces établissements devront remplir un certain nombre de critères, notamment en matière d'accessibilité des publics ou de parité dans la programmation.

Décerné pour une durée de trois ans, il permettra aux lieux retenus d'afficher l'appellation « Clubs Culture - lieux d'expression artistique et de fête ».

Ils seront recensés dans un annuaire en ligne, accessible sur le site du ministère de la Culture.

RIYAD: Quel est le point commun entre les jeux vidéo et l'orchestre? La collaboration, les expériences immersives et l'art de raconter des histoires dans toute sa splendeur.

L'orchestre philharmonique de Tokyo, de renommée mondiale, a régalé ses invités avec deux nuits de concerts organisés par Qiddiya Gaming au Red Hall de l'Université Princesse Nourah, jeudi et vendredi.

Le producteur et réalisateur de Final Fantasy XIV, Naoki Yoshida, et le célèbre éditeur de son et compositeur Masayoshi Soken ont profité de l'occasion pour se présenter à une salle comble de fans, vêtus de thobes saoudiens traditionnels.

Arab News a eu l'occasion d'interviewer Yoshida, Soken, Natsuko Ishikawa, concepteur principal du scénario, et Michael-Christopher Koji Fox, superviseur de la localisation.

Yoshida a exprimé sa gratitude envers les fans fidèles du jeu au Moyen-Orient: "Je suis très reconnaissant envers les fans du Moyen-Orient et d'Arabie Saoudite qui ont aimé la franchise Final Fantasy".

"Nous sommes enfin là pour rendre la pareille à la communauté qui nous aime et nous soutient depuis si longtemps. Pour pouvoir leur apporter l'excitation, nous leur apportons du son et de la musique".

"Nous n'envisageons pas cet événement comme une fin, mais comme quelque chose qui nous reliera à l'avenir".

Dans la première partie du concert, l'orchestre a interprété des œuvres telles que "Victory Fanfare" et "Moebius".

Afin de donner aux joueurs une véritable expérience de jeu, Soken a eu l'idée de créer la même pause dans le jeu pendant la performance de l'orchestre pour refléter la bataille dans le jeu.

Soken a déclaré: "Lors de cette bataille, il y a un mécanisme dans le jeu où le temps s'arrête et où le joueur s'arrête. En jouant cette chanson en concert, nous voulons que les joueurs ressentent cela en musique; l'expérience du jeu et leurs souvenirs du jeu sont liés de cette manière".

"Nous voulions trouver un moyen de recréer cet arrêt du temps tout en étant joué en concert par un orchestre. L'idée qui nous est venue est donc la suivante: si le temps s'arrête dans le jeu, pourquoi ne pas faire en sorte que le concert s'arrête?"

L'idée de Soken s'est concrétisée et la foule a été émerveillée lorsque l'orchestre s'est arrêté pendant quelques secondes.

Chargée de la création des graphiques et des vidéos, Ishikawa a déclaré que son travail consistait à choisir des scènes qui résonnaient avec les joueurs.

Elle a déclaré: "Ce que nous avons créé ici donne l'impression d'avoir été créé par l'équipe de développement de Final Fantasy, même s'il s'agit d'un concert”.

Contrairement à un concert classique, où chaque chanson évoque des émotions différentes pour chaque individu, Soken a déclaré que les concerts de jeux vidéo créaient une expérience émotionnelle commune.

Soken a déclaré: "Dans un concert de jeux, tout le monde vit la même chose parce qu'il a vécu le même jeu, et tout le monde partage donc cette excitation”.

Plus de 100 musiciens sont venus du Japon, accompagnés de chanteurs, pour donner vie à la bande originale de Final Fantasy XIV.

Soken a déclaré: "Nous savons que l'Arabie saoudite et le Japon ont une longue histoire de collaboration amicale, mais il n'y a pas eu grand-chose en matière de musique, et il n'y a probablement rien eu en matière de musique de jeu".

"Les personnes qui assisteront au concert pourront rentrer chez elles et dire à leurs amis à quel point l'expérience a été passionnante et que ces Japonais ont apporté quelque chose de formidable que nous n'avions jamais vu auparavant".

L'événement a également offert aux fans une zone de merchandising dédiée, avec des articles exclusifs et d'autres produits expédiés directement de Tokyo.

Les détenteurs de billets Diamant ont également eu l'occasion de rencontrer Yoshida, Soken, Ishikawa et Fox et de recevoir un poster et une photo signés.

Avec plus de 30 millions de joueurs enregistrés, Final Fantasy XIV est l'un des jeux MMORPG les plus populaires aujourd'hui, tandis que Qiddiya, qui a été lancé en 2018 sous la direction du roi Salmane, est une capitale émergente pour le divertissement, le sport et la culture qui vise à améliorer la qualité de vie des visiteurs et des résidents.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com 

HONG KONG: Est-ce la bouchée la plus chère de l'histoire? Acheteur à 6 millions d'euros d'une oeuvre d'art, constituée d'une banane scotchée à un mur, un homme a tenu vendredi sa promesse: il a mangé le fruit.

Dans un luxueux hôtel de Hong Kong, Justin Sun, entrepreneur sino-américain et fondateur de la plateforme de cryptomonnaies Tron, a englouti la banane devant des dizaines de journalistes et d'influenceurs.

Le trentenaire avait auparavant prononcé un discours qualifiant cette oeuvre d'art d'"iconique" et établi des parallèles entre l'art conceptuel et les cryptomonnaies.

"Elle est bien meilleure que les autres bananes", a-t-il déclaré après avoir avalé la première bouchée.

"C'est vraiment très bon", a-t-il souligné.

L'oeuvre consiste en une banane accrochée à un mur avec un gros morceau de scotch argenté. Intitulée "Comedian", elle a été créée par l'artiste iconoclaste et provocateur italien Maurizio Cattelan.

Elle avait été vendue la semaine dernière à New York pour 6,2 millions de dollars (5,9 millions d'euros) lors d'une vente aux enchères organisée par la maison Sotheby's.

Justin Sun a déclaré avoir ressenti de l'"incrédulité" dans les dix premières secondes après avoir remporté la vente. A l'issue des dix secondes suivantes, il avait décidé qu'il mangerait la banane.

"La manger lors d'une conférence de presse peut aussi faire partie de l'histoire de cette oeuvre d'art", a-t-il expliqué vendredi.

L'oeuvre existe en trois exemplaires. Elle est censée interroger la notion d'art et sa valeur. Elle a beaucoup fait parler d'elle depuis sa première exposition en 2019 à Miami.

Le propriétaire d'une des oeuvres reçoit un certificat d'authenticité ainsi que des instructions sur la manière de remplacer le fruit lorsqu'il commence à pourrir.

Justin Sun a comparé vendredi les oeuvres conceptuelles comme "Comedian" à l'art NFT ("jeton non fongible") et à la technologie blockchain décentralisée.

"La plupart de ces objets et idées existent en tant que (propriété intellectuelle) et sur internet, par opposition à quelque chose de physique", a-t-il souligné.

Justin Sun a par ailleurs annoncé cette semaine un investissement de 30 millions de dollars (28,4 millions d'euros) dans World Liberty Financial, plateforme de placement et d'emprunt en cryptomonnaie, soutenue par le président élu américain Donald Trump.

Les participants à l'événement de vendredi ont chacun reçu un rouleau de ruban adhésif et une banane en guise de souvenir.